他已经太老了，老到无法学习新鲜事物、老到无法及时跟上改变、老到无法改变自己去迎合他人。
看着眼前的陆潜，江排风有些哀伤，二十二岁，如同向日葵般欣欣向荣的年龄，却已经收获如此多赞誉，并且依旧在持续攀登事业高峰。
话语说完，江排风眼睛里的光芒就微微暗淡了下来。
陆潜无法理解江排风的沧桑，毕竟他没有经历过跌宕起伏的一切，他的人生阅历还不足以明白这些；但陆潜能够理解江排风的无力和困惑。
创作，是这样一回事。
当你被困在其中闭门造车的时候，反反复复审视自己的工作，自以为了如指掌每个细节，即使出现问题，自己也能够明白；然而事实却是，正是因为这种熟悉，如同蛛网一般将自己困住，容易忽略真相。
所以，创作需要灵感的碰撞、需要意见的交换、也需要想法的思辨，否则，火花又是如何诞生的呢？
“江导演，显然，一切都走在轨道上，但我们稍稍偏离了一些位置，事情必须做出调整……”
“怎么调整？”
不等陆潜说完，江排风就直挺挺地一句话撞击回来，然后连珠炮式地持续提问。
“灯光？摄影？剧本？”
其实，一场戏出现问题，或者拍摄状态不对劲，有很多可能，整个剧组方方面面的每个环节都有可能，如果像江排风这样，坚定不移地认为，每个环节都没有问题，每个环节都无需调整，那就会走入死胡同。
在陆潜看来，能够改变这场戏情绪能量的方式，有很多，灯光、摄影、构图、乃至于台词等等都可以；但是，这些变量是相对固定的，也就是说，这是江排风最自信也最熟悉的部分，如果陆潜改动的话，就等于往江排风的电影里植入自己的风格，结果可能会打乱江排风自己的公式。
那么，应该怎么办呢？
“江导演，我们想要呈现出一场符合自己预期的戏份，调整，总是客观存在的，有时候是调整他们，有时候是调整我们，唯一能够肯定的就是，自己脑海里的画面迟迟没有出现，肯定有环节是不对劲的。”
“那么，既然不能从框架着手调整，不如从变量调整。”
陆潜的话语，让江排风的眉头再次微蹙起来，区别在于，这次不是烦躁和愤怒，而是思考，眼神里的困惑也跟着浮现出来，“变量？”
陆潜没有直接给出答案，只是微笑地迎向江排风的目光。
江排风又思考了片刻，“你是说……表演？”
陆潜依旧没有给予肯定或者否定的答案，保持微笑，注视着江排风。
恰恰是这样没有攻击性却又暗中完成引导和掌控的态度，让江排风冷静下来，没有等待陆潜的回答，而是转头看向片场，眼神里流露出斟酌的神色：
调整表演吗？
这似乎是可行的，但问题就在于，应该如何调整呢？
老实说，调教演员，这确实不是江排风的强项。